En torno a Luis Buñuel

La obra contiene el guion cinematográfico de Buñel Ilegible   representa un intento  de crear un film poético de índole semi-surrealista en el que las imágenes, que se suceden vertiginosamente, se dirigen al inconsciente del espectador, quien se encuentra ante una representación totalmente fuera de lo común. [1] Pretende ser «un sueño de carácter poético que se desarrolla más allá de la conciencia social, para poner en movimiento las profundidades de la psique». [2] Larrea y Buñuel ya habían colaborado juntos antes en Los olvidados , Mi huerfanito jefe , incluso en El ángel exterminador , lo cual indica que tenían puntos de convergencia para hacer un trabajo en común. Ilegible, hijo de Flauta , es el título de un frustrado guion cinematográfico escrito entre Juan Larrea y Luis Buñuel y del que las líneas maestras del mismo fueron trazadas por Larrea.

El guion de la película Los ambiciosos ( La fièvre monte à El Pao , 1959) parte de  la novela [1] del mismo título que Henri Castillou publicó en 1955. Buñuel tuvo problemas a la hora de escribir el guion, hubo demasiados colaboradores, lo que perjudicó el resultado final. Sin embargo el filme que el realizador hizo dejó contento al novelista, lo que no debe extrañarnos pues sigue bastante de cerca la novela. En los «Archivos Buñuel» se guarda una carta de Castillou (18 de febrero de 1960) expresándole su satisfacción con la película tras haberla visto cuatro veces. Destaca la manera extremada­mente sobria y clásica con que Buñuel ha tratado la obra, sugi­riendo (una de las valiosas cualidades de sus relatos cinematográ­ficos, hay que añadir) más que subrayando. Esta cualidad elíptica de todo su cine es muy evidente en sus adaptaciones, orientadas, como destaca Castillou, al drama esencial. Podríamos decir que en ellas Buñuel prescinde de páginas y páginas de material verbal no

Me lo propuso mi agente desde París. Cierto productor quería hacer una película conmigo y vino a verme a México. La verdad es que no me interesaba gran cosa el asunto y lo acepté porque en aquellos momentos tomaba todo lo que me ofrecían, siempre que no fuera indigno. —pues no tenía dinero, vivía al día. Y creo que finalmente se nota mi desinterés. Resulta una película muy rutinaria, hecha para salir del paso. Recuerdo muy mal el argumento, segura­mente porque quisiera no haber hecho la pelí­cula. Claro que, a pesar de todo, traté de hacer las cosas bien, profesionalmente, e incluso me­ter siempre detalles interesantes. En la película había demasiados diálogos, las situaciones se resolvían con palabras, y como esto no me gustaba, procuré enriquecer las escenas... me­diante ciertos plagios. No sé si ustedes habrán advertido esos plagios. Son plagios muy de­centes, aclaro, porque los hice sobre obras que son del dominio público…En "La fiévre" plagié el final de Tosca. Mar

Después  de hablar de La música en el cine de Luis Buñuel , hoy vamos a hablar brevemente de la banda sonora de algunas de sus películas: Esta secuencia de La edad de oro supuso un uso revolucionario por parte de Buñuel de la banda sonora * Un perro andaluz , se rodó mudo y Buñuel lo proyectó con discos de tangos y de Tristán en Isolda de Wagner. Fue sonorizada por Les grands Films Classiques en 1960 a partir de las instrucciones que a distancia dio el realizador. La elección de estos dos tipos de música, casi inversas la una de la otra (“baja” y “alta”, vulgar y culta, popular y romántica, etc.) es evidentemente una elección de valorización y de simbolización muy marcada. [1] El tango lo utiliza para subrayar la tensión y los clímax y la música de Wagner para rebajar la intensidad, haciendo ambas de contrapunto sonoro al filme mudo.   * La edad de oro fue la primera película sonora de Buñuel y debido a la riqueza de su banda sonora podríamos dedicar el post entero a habl